Szkolenie Nagrywanie Filmów – warsztat pracy operatora

cena 3500 zł (netto)

24h (3 dni)

Ścieżka: Montaż filmowy i animacja

Najbliższy termin:


27-29 stycznia 2020

Sprawdź inne terminy zapisz się

Szkolenie Nagrywanie Filmów – warsztat pracy operatora

średnia ocen: 5.0

Szkolenie Nagrywanie Filmów – warsztat pracy operatora

Szkolenie Nagrywanie Filmów jest adresowane do wszystkich zainteresowanych sztuką operatorską w praktyce. Na zajęciach dowiesz się nie tylko czym jest sztuka operatorska, jakie ma znaczenie przy tworzeniu filmu, ale również jak funkcjonuje w języku filmu. Na zajęciach zostaną omówione konkretne sceny w przykładowych filmach pod kątem sztuki operatorskiej wraz z elementami analizy.

Podczas zajęć dowiesz się jak sztuka operatorska jest nierozerwalnie związana ze sztuką reżyserii, montażu i udźwiękowieniem filmu.

Poznasz sposoby myślenia o filmie jako o dokumencie, filmie fabularnym, teledysku, filmie reklamowym. Poznasz różnice w podejściu do obrazu w tych przypadkach.

Wspólnie spróbujemy stworzyć koncepcję operatorską do wybranej sceny, aby potem zrealizować ją w studiu. Każdy z uczestników wcieli się w operatora, operatora kamery, mistrza oświetlenia, aktora, aby doświadczyć na czym polega praca na planie. Przy okazji realizowania sceny doświadczysz różnic w koncepcji i jakości światła, którego używasz. Zyskasz świadomość narzędzi takich jak rodzaj obiektywu, sposób ruchu kamery i długość ujęcia w języku filmowym.

Kurs nie ma na celu nauczenie Cię jak używać konkretnego typu kamery czy aparatu /to znajdziemy w manualu do urządzenia/, a uwrażliwić na rzeczy fundamentalne dla sztuki operatorskiej. Po kursie będziesz bardziej świadomym widzem i być może twórcą. Dowiesz się  jakie narzędzia i środki są potrzebne do zrealizowania założeń koncepcyjnych przy filmie (który planujesz?). Szkolenie składa się z trzech dni zajęć, dwa pierwsze są realizowane w salach wykładowych z elementami prezentacji i analizy, natomiast ostatni dzień to dzień zdjęciowy – jego celem jest wejście w rolę operatora i realizacja konkretnych ćwiczeń praktycznych. Dzięki temu poznasz narzędzia, których używa się przy tworzeniu obrazu filmowego.

Czego się nauczysz

z zakresu estetyki:

  • rodzaje kompozycji,
  • rodzaje oświetlenia,
  • sposoby prowadzenia kamery,
  • sposoby opowiadania obrazem,
  • przestrzeń pozakadrowa

z zakresu narzędzi technicznych:

  • kamery i ich rodzaje,
  • obiektywy filmowe i ich rodzaje,
  • filtry,
  • sprzęt oświetleniowy i osprzęt do lamp filmowych,
  • omówimy narzędzia do prowadzenia kamery – jazda, kran, steadicam, eazy-rig etc.

Dla kogo jest to szkolenie?

Szkolenie Nagrywanie Filmów jest adresowane do wszystkich zainteresowanych sztuką operatorską w praktyce.

Czego oczekujemy?

Dobra znajomość systemu operacyjnego Mac OS lub Windows oraz solidne podstawy użycia komputera PC lub Mac dają gwarancję właściwego i optymalnego wykorzystania czasu szkolenia.

Program szczegółowy

Dzień I

  • Czym jest język filmu. Jak budujemy “zdania”;
  • Czym są plany filmowe /zbliżenie, półzbliżenie, plan średni, amerykański, ogólny i total/;
  • Jak to wykorzystać w praktyce;
  • Świadome użycie długości obiektywów;
  • Świadome użycie światła;
  • Świadome patrzenie, wrażliwość na światło dookoła nas – to co budujemy w filmie często jest podpatrzone w naturze;
  • Analiza wybranych fragmentów filmów, reklam, teledysków.

Dzień II

  • Zajęcia praktyczne;
  • Ustawienie prostej sceny, w której zbudujemy światło;
  • “Dotkniemy” jakości światła – miękkie, ostre;
  • Poruszymy kwestę kontrastu w scenie;
  • Zbudujemy różne rodzaje oświetlenia dla portretu i planu ogólnego;
  • Poruszymy kwestie kadrowania, prowadzenia kamery, ruchu w kadrze;
  • Użyjemy prostego sprzętu filmowego do stworzenia sceny;
  • Zebrane narzędzia, którymi posługujemy się przy kręceniu film.

Dzień III

  • Podczas zajęć uczestnicy będą pracować z każdym aspektem realizacji ujęć, począwszy od decyzji podejmowanych na planie (takich jak ruchy kamery, markery, oświetlenie, ekspozycja, itp.), na postprodukcji kończąc (trackowanie 2D i 3D, kluczowanie, compositing, itp.).
  • Po zakończeniu uczestnik będzie czuł się zupełnie bezpiecznie podejmując na planie filmowym (lub w studio) strategiczne decyzje dotyczące ujęć wymagających kluczowania, co pozwoli z całkowitą pewnością pokierować produkcję w stronę technik, które zapewniają spektakularne rezultaty bez nadwyrężania budżetu,
    a także uniknąć katastrofalnych wpadek, pułapek i błędów, które zdarzają się regularnie w wielu produkcjach.
  • Elementy GreenScreen – nauczysz się:
  • Zasad przetwarzania obrazu cyfrowego,
  • Kluczowania pochrominancji,
  • Zasad optymalizacji wyboru (greenbox, blubox),
  • Konstruowania kadrów zapewniających udane tralkowanie 3D,
  • Teorii i praktyki śledzenia ruchu w obrazie 2D i 3D,
  • Jak uniknąć typowych błędów przy realizacji materiału,
  • Złotych zasad i sprawdzonych metod pracy w Studio i w plenerze,
  • Całej prawdy o markerach,
  • Integracji nagranego materiału z grafiką komputerową 2D i 3D.

Standard szkolenia

Jedyny w Polsce
Autoryzowany Ośrodek Szkoleniowy
Adobe i Maxon

Certyfikowani wykładowcy - praktycy

Najnowsze oprogramowanie i samodzielne stanowisko komputerowe PC/MAC

Certyfikat i materiały szkoleniowe

Małe, kameralne grupy szkoleniowe

Pyszny obiad i kawa

Opinie z ankiet po szkoleniu

Bardzo mi się podobało. Szkolenie pomogło mi rozwinąć swoje umiejętności.

- Leszek C.

Fachowa wiedza przekazana w prosty sposób.

-

Szkolenie spełniło w 100% moje oczekiwania.

- Irek B.

Czcesz zapytać o coś przed zakupem?
Napisz do nas na szkolenia@itmedia.pl

lub zadzwoń pod numer

22 678 38 87